前言：

悲鸿,名字真美、真好听，有一点感伤、有一点惆怅，像一句婉约的诗。“鸿”是大雁，是那种体型硕大的雁。“悲鸿”——一只离群的大雁，悲愤着、孤傲着、鸣叫着，奋力向着迷雾、向着风雨冲去，两个翅膀努力扇动着、搏击着，一个翅膀上写着“独执偏见”，一个翅膀上写的是“一意孤行”！到这时候，我们对徐悲鸿先生就不得不肃然起了“敬”！从20世纪中叶，直到21世纪的现在，悲鸿先生不正像一头领航的大雁，引领着新中国的美术直冲碧霄吗？因此只要看到“悲鸿”两个字，就能想到他那英俊而坚毅的脸庞和众多作品，徐悲鸿已经成为中国美术、中国文化的一个符号。

姓名与命运是否有某种神秘的因果关系？有相当多大师级的画家是改过名字之后才“发达”的。徐悲鸿原名叫徐寿康，齐白石叫齐纯芝，黄宾虹叫黄懋质，张大千叫张正权，傅抱石叫傅长生，李可染叫李永顺，林风眠叫林绍琼，李苦禅叫李英杰，如果诸位巨匠还是叫原先的名字，会有今天这般巨大的影响力吗？

一个人的姓与名，自出生后被人千呼万唤地叫，就成了每个人生命能量场开启的第一道阀门。好的名字每时每刻接收着正能量，反之则是负能量，久而久之，好之愈好，坏之愈坏，云泥差别就出来了。徐悲鸿先生的名字一路说过来，引发了不少思考，新中国成立以来这70年，谈到中国美术史，徐悲鸿先生是一个绕不过去的话题。

徐悲鸿（1895-1953年），江苏宜兴人。幼年从父习画，稍长即东渡日本和法国、德国深造，先后于巴黎国立美术学校等高校求学，1927年归国任中央大学艺术系教授。1933年在巴黎办画展，作品为法国政府收藏，后又于德、意、苏联等国举行展览。抗战后，执教于北京大学、桂林美术学院、北平艺专等高校，屡在国内各地以及香港、印度、东南亚各国为救济祖国难民举办画展。解放后，任中央美术学院院长、全国美协主席。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张继承中国绘画优秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画，尤擅素描，画马传神为世所称，为造诣高深的中国现代绘画艺术大师。

徐悲鸿画马，是以真马为师，又融会了传统画理画法。马很少画缰绳，基本上都是没有任何束缚的马：他们嘴上没有笼头，背上没有鞍鞯，身旁没有牧人或骑手，他们野性未驯，毫无羁绊，成为徐悲鸿心目中自由之神的象征。他融会中西绘画之法，创造了新的骏马形象，成为画史上独树一帜的画马大师。

徐悲鸿的骏马昂首右顾，神态自若。粗犷简练的运笔既合西方绘画中的解剖原理，又会中国传统绘画中的写意神韵。酣畅淋漓的施墨将马的骨骼、肌肉、皮毛刻画得惟妙惟肖，洒脱奔放的造型，则充分表现出马儿倜傥不羁的个性。

结语：

马作为一种艺术形象来表现，通过马来传达一种生生不息、奔腾向上的精神。徐悲鸿的奔马——自由之神的象征。耸立的双耳，侧后而望的头颅，高高的曲颈，骠悍而充满流线外型的身躯，腾奔的四蹄，以及飞扬飘逸的鬣鬃和长尾；熟悉的笔墨和绘画符号，典型的悲鸿式奔马，让观者赏心悦目，让识者仰止倾心。徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。